Ein Tanz der Farben und Formen, ein Leuchten der Lichter und Schatten. Dieses sinnliche Bild lädt dazu ein, in die Welt von Otto Freundlich einzutauchen, einem bedeutenden Vertreter der abstrakten Kunst und kühnen Visionär, der dem finstersten Kapitel der deutschen Geschichte zum Opfer fiel. Ein Meister des Kunstausdrucks, dessen Werke bis heute mit unvergänglicher Kraft und Intensität strahlen. Geboren 1878 in Stolp, Pommern, zeigte Otto Freundlich schon früh eine tiefe Verbundenheit zur Kunst. Der Weg dorthin war jedoch keineswegs geradlinig. Nach einem abgebrochenen Gymnasium und einer kaufmännischen Lehre holte er das Abitur nach und begann eine akademische Laufbahn, erst in der Zahnmedizin, dann in der Kunstgeschichte. Sein künstlerisches Schaffen nahm erst nach einer Studienreise nach Florenz richtig Fahrt auf. Dort entdeckte er seine tiefe Passion für Malerei und Bildhauerei, die ihn dazu veranlasste, privaten Kunstunterricht zu nehmen. Im Jahre 1908 führte ihn seine Reise ins pulsierende Zentrum der Kunstszene jener Zeit - nach Paris. Er teilte ein Dach mit jungen aufstrebenden Künstlern wie Pablo Picasso und Georges Braque und entwickelte seinen persönlichen, symbolistisch geprägten, figural-konstruktivistischen Stil. Bereits 1911 entstanden seine ersten abstrakten Kompositionen, die ihn als Pionier dieser Kunstform etablierten. Die Kunstdrucke seiner Werke, die wir heute mit großer Sorgfalt und Hingabe herstellen, sind geprägt von dieser visionären Energie, die seine Karriere bestimmte.

Jedoch war Freundlichs Leben und Schaffen nicht nur von kreativer Ekstase und Erfolg geprägt. Die aufkommenden dunklen Schatten des Nationalsozialismus in Deutschland trübten seine künstlerische Laufbahn. Als Jude und "entarteter Künstler" gebrandmarkt, wurden seine Werke konfisziert und einige sogar vernichtet. Dennoch konnte seine künstlerische Stimme nicht zum Schweigen gebracht werden. Seine Arbeiten leben fort, sowohl in den Museen als auch in den hochwertigen Kunstdrucken, die wir herstellen, und sie erinnern uns an die unermessliche Schönheit und Vielfalt, die in der Kunst liegt. Freundlich wurde nach Denunziation im Jahr 1943 in ein Vernichtungslager deportiert und dort ermordet. Doch seine Erinnerung lebt weiter, in der abstrakten Schönheit seiner Kompositionen und in der kraftvollen Symbolik seiner Skulpturen. Die Werke Freundlichs zeichnen das Bild eines Künstlers, dessen Vision weit über seine Zeit hinausging. Er sah Kunst als ein universelles Bindemittel, das alle Menschen verbindet und eine soziale Einheit schafft. Dieses Ideal eines sozialen Gefüges, bei dem das Einzelne im Dialog mit dem Ganzen steht, ist in seinen Werken deutlich zu erkennen. Der Weg von Otto Freundlich war nicht leicht, doch sein Beitrag zur Kunstwelt ist unbestreitbar. Mit jedem Strich, jeder Form und Farbe hat er die Landschaft der abstrakten Kunst neu geprägt und erweitert. Trotz der Dunkelheit, die sein Leben und seine Karriere überschattete, bleibt sein künstlerisches Vermächtnis ein strahlendes Beispiel für Mut, Innovation und die transformative Kraft der Kunst. Heute sind seine Werke, ob im Museum oder als Kunstdruck, Quellen der Inspiration und des Nachdenkens, die uns daran erinnern, dass echte Schönheit und kreative Vision niemals verstummen können. In der Tat hat Otto Freundlich der Welt ein Geschenk von unschätzbarem Wert hinterlassen, dessen Echo in unseren Herzen und Gedanken weiterklingt.